Твір на тему: "Illya Repin" / Ілля Рєпін

Тип матеріалу: 
Предмет: 
Навчальний рівень: 
Illya Repin
Ulya Efimovych Repin was born in 1844 in a small Ukrainian town of Tchuguev in the family of a military settler. As a boy he was trained as an icon painter. At the age of 19 he entered the St. Petersburg Academy of Arts. His arrival to the capital coincided with an impor¬tant event in artistic life of the 60s, the so-called "Riot of the Fourteen", when 14 young artists left the Academy having refused to use mythological subjects for their diploma works. They stood on the point that art should be close to real life. Later Repin would be closely connected with some of them, the members of the Society of Peredvizhniky.
For his diploma work (1871) Repin was awarded The Major Gold Medal and received a scholarship for studies abroad. "Barge Haulers on the Volga" (1870-1873) was the first considerable work painted by Repin after graduation. It immediately won recognition. In 1873, Repin went abroad. For some months he had been traveling in Italy and then settled and worked in Paris up to 1876. It was in Paris that he witnessed the first exhibition of the Impressionists, but, judging by the works created then and ty his letters home, he didn't become the ardent follower of this new Paris school of Painting, though he didn't share the opinion of some of his country-men who saw a dangerous departure from “the truth of life” in Impressionism.
After returning to Russia Repin settled in Moscow. He was a frequent visitor in Abramtsevo – the country estate of Savva Mamontov, one of the most famous Russian patrons of art. It was very fruitful period in his creative activity. During 10-12 years Repin created the majority of his famous paintings.
In 1877, he started to paint religious processions (krestny khod): "Khrestny Khod (Religious Procession) in Kursk Gubernia" (1880-1883). The composition was based on the dramatic effect of different attitude of the participants of the procession to the wonder-working icon carried at the head of the procession. There were two different versions of the picture. The second one, completed in 1883, be¬came the most popular. At first glance, the spectator discovers an abundance of social types and human characters in the crowd. A series of paintings devoted to the revolution theme deserves special attention. The artist was no doubt interested in creating the character of a fighter for social justice. The range of social, spiritual and psychological problems, which attracted Repin, is revealed in his works: "Unexpected Return" (1884) and "Refusal from the Confession" (1879-1885).
Repin is the author of many portraits, which are an essential part of his artistic heritage. Repin never painted faces, he painted real people, managing to show his models in their natural state, to reveal their way of communicating with the world: "Portrait of the Composer Modest Musorgsky" (1881), "Portrait of the Surgeon Nikolay Pirogov" (1881), "Portrait of the Author Alexey Pisemsky" (1880), "Portrait of the Poet Afanasy Fet" (1882), "Portrait of the Art Critic Vladimir Stasov" (1883), and "Portrait of Leo Tolstoy" (1887) and many oth¬ers are distinguished by the power of the visual characteristic and the economy and sharpness of execution. Repin rarely painted historical paintings. The most popular in this genre is "Ivan the Terrible and his son Ivan" (1895). The expressive, intense composition and psychological insight in rendering the characters produced an unforgettable impression on the spectators. Another popular work of the genre is "The Reply of the Zaporozhian Cossacks to Sultan Mahmoud IV" (1880-1891). The faithfully rendered spirit of the Zaporoguus freemen, who, according to the artist, had a particularly strong sense of "liberty, equality and fraternity" undoubtedly gives the picture its significance. Ihe contemporaries saw it as a symbol of the Russian people throwing off their chains.
The last quarter of the 19th century is the best period in Repin's work, though his creative activity continued in the 20th century (the artist died in 1930), he did not paint any masterpieces then. After the bolsheviks' revolution in 1917 he lived and worked in his estate Penates in Finland. There is a Repin museum. The museum visitors have the opportunity of gaining a detailed knowledge of the artist's life and work.
 
Ілля Рєпін
Ілля Юхимович Рєпін народився у 1844 р. в маленькому українському містечку Чугуєві в родині військового поселенця. У дитинстві він учився на іконописця. У віці 19 років він поступив до Санкт-Петербурзької Академії Мистецтв. Його прибуття в столицю збіглося з важливою подією в художньому житті 60-х з так званим "Бунтом чотирнадцятьох", коли 14 молодих художників пішли з Академії, відмовившись використовувати у своїх дипломних роботах сюжети з міфології. Вони дотримувалися думки, що мистецтво повинне бути близьким до життя. Пізніше Рєпін буде тісно пов'язаний з деякими з них – членами суспільства передвижників.
За свою дипломну роботу (1871) Рєпін був нагороджений Великою Золотою медаллю й одержав стипендію для навчання за кордоном. "Бурлаки на Волзі" (1870-1873) стала першою значимою роботою, яку виконав Рєпін після закінчення Академії. Вона відразу завоювала визнання. У 1873 р. Рєпін поїхав за кордон. Кілька місяців він подорожував Італією, а потім оселився і працював у Парижі до 1876 р. У Парижі він став свідком першої виставки імпресіоністів, але, судячи з його робіт того періоду і з його листів додому, він не став жагучим послідовником цієї нової паризької школи живопису, хоча і не розділяв думки деяких своїх співвітчизників, що вбачали в імпресіонізмі небезпечний відступ від "правди життя".
Після повернення до Росії Рєпін оселився в Москві. Він був частим гостем в Абрамцево – заміському маєтку Сави Мамонтова, одного з найвідоміших російських меценатів. Це був дуже плідний період його творчості. Протягом 10-12 років Рєпін створив велику частину своїх відомих картин.
У 1877 р. він став малювати релігійні процесії (хрещений хід): "Хресний хід у Курській губернії" (1880-1883). Композиція заснована на разючою ефекті різного ставлення учасників процесії до чудотворної ікони, що несли на чолі хресного ходу. Існувало два варіанти цієї картини. Другий завершений у 1883 p., став більш популярним. З першого погляду глядач відкриває в юрбі безліч соціальних типів і характерів. Серія картин присвячених революційній тематиці заслуговує на особливу увагу. Безперечно, художнику дуже хотілося створити персонаж борця за соціальну справедливість. Коло соціальних, духовних і психологічних проблем, що не залишили Рєпіна байдужим, відображений у його роботах: "Не чекали" (1884) і "Відмова від сповіді" (1879-1885).
Рєпін є автором багатьох портретів, що складають важливу частину його творчої спадщини. Рєпін ніколи не малював обличчя, він малював реальних людей, йому вдавалося зобразити натурщиків у природному стані, відобразити стиль їхнього спілкування зі світом: "Портрет композитора Модестз Мусоргського" (1881), "Портрет хірурга Миколи Пирогова" (1881), "Портрет письменника Олексія Писемського" (1880), "Портрет поета Афанасія Фута" (1882), "Портрет художнього критика Володимира Стасова" (1883) і портрет Льва Толстого" (1887) і багато інших, які відрізняються силою візуальних характеристик і чіткістю і точністю виконання. Рєпін рідко малював на історичну тематику. Найбільш відома його картина в цьому жанрі –  "Іван Грозний і його син Іван" (1895). Експресивна, насичена композиція і глибокий психологізм у створенні образів роблять незабутнє враження на глядача. Ще одна відома картина, виконана в цьому жанрі, – "Відповідь запорізьких козаків султану Махмудові IV" (1880-1891). Правдиво переданий дух вільних запорожців, що, зі слів художника, мали особливо міцне почуття "волі, рівності і братерства", безсумнівно, робить картину настільки виразною. Сучасники вважали цю картину символом російського народу, що скидає свої окови.
Остання чверть XIX ст. – кращий період у творчості Рєпіна, і хоча його творчий шлях завершився в XX ст. (художник помер в 1930 р.), він не створив у XX ст. ніяких шедеврів. Після більшовицької революції у 1917 р. він жив і працював у своєму маєтку Пенатс у Фінляндії. Там є музей Рєпіна. Відвідувачі музею мають можливість ознайомитися з подробицями життя художника і його робіт.
Волкова О.Ю., Погожих Г.М. Усі розмовні теми. English. - Х.: Торсінг плюс, 2013. - 608 с.

Додати новий коментар

До публікації на сайті Освітнього порталу "Академія" приймаються нові авторські конспекти уроків; методичні розробки; сценарії виховних заходів; зразки шкільних творів та переказів, які відповідають новій навчальній програмі.